En la segunda jornada del encuentro teatral hubo espacio para el debate sobre el género en escena y dos producciones nacionales: “ReInA en el Gondo” (CABA) y “La soledad de las flores” (General Roca/Fiske Menuco). Cómo continúan las actividades este sábado. Programa completo en www.nevadas.com.ar

Continúa en Bariloche el encuentro Nevadas Escénicas, con una variada propuesta teatral y de espacios de intercambio y formación que se extenderá hasta el domingo 13 de octubre inclusive.
Este viernes arrancó en el espacio DICAB con el conversatorio “El Género Presente”, que puso sobre la mesa el debate sobre cómo trasladar al escenario las diferentes diversidades y corporeidades, frente a un sistema que estandarizó y reguló las miradas en una visión apolínea de concebir un cuerpo en escena. Así planteó el disparador de la conversación Maiamar Abrodos (CABA), actriz, artista plástica, escenógrafa, vestuarista y docente. Es egresada de la Carrera de Formación del actor de la Escuela Metropolitana de Arte Dramático y de la Universidad del Salvador, docente en la Universidad Nacional de las Artes y regente de la carrera de Escenotecnia en la EMAD. Es una de las cinco primeras personas en recibir en CABA su nueva partida de nacimiento de acuerdo a la Ley de Identidad de Género.
Maiamar estuvo acompañada por Sofy Ávila (Neuquén), trava teatrista especializada en actuación, dirección, dramaturgia y docencia no formal, con un enfoque en el desarrollo teatral en el Alto Valle. Coordina TransHumans Theatre, y sus obras exploran temas de identidad, resistencia y disidencia sexo genérica, entre otros.
“Conversamos sobre diversidades y el poder hegemónico -contó Maiamar-, y pudimos hablar de todo, derivó en un montón de objetivos para seguir buscando y creando. Lo más importante para mí es poder ser consciente de que vamos a un estado en búsqueda de evolución”.
En línea con la temática, por la tarde Maiamar Abrodos se presentó en el Centro Cultural El Negro con “ReInA en el Gondo”, recientemente galardonada con el premio Trinidad Guevara. La producción cuenta la historia de una vejez trans, vejez a la que muy pocas mujeres transgénero arriban. A ReInA le ha tocado vivir. Vivir para contarlo. Vivir en el Gondolín, un hotel de la ciudad de Buenos Aires recuperado por la comunidad travestis/trans para convertirlo en refugio y familia. Con un lenguaje poético y a la vez disparatado, ReInA comparte desde el patio de El Gondo recuerdos, soledades y alegrías para llegar a preguntarse, una vez más, por su propia identidad. La obra es parte del ciclo “El Hotel es un cuerpo” compuesto por tres monólogos ficcionales de autoras argentinas a partir del libro “Reunión: Cuatro Legendarias en el Gondolín”, de Dani Zelko, Marlene Wayar, Marisa Acevedo, Zoe López y Viviana Borges.

El cierre de la noche lo puso el teatro regional, de la mano de “La soledad de las flores”, el primer trabajo unipersonal de la actriz Soledad González, desde General Roca/Fiske Menuco. Allí, una mujer nos invita a ser testigos de una noche de insomnio. En un estadío de transformación atraviesa de lleno su dolor para descubrir, en relación con otras existencias, nuevos modos de estar en el mundo. ¿Qué sucede cuando despertamos de los automatismos y las rutinas diarias? ¿Quién confirma tu existencia? ¿Cómo recuperar el camino que nos devuelva a nuestra propia esencia? Una invitación a sentir el jardín que llevamos dentro.
“La soledad de las flores” es una propuesta fruto de un trabajo independiente y autogestivo que tuvo un desarrollo de 9 meses de trabajo, con texto y actuación de Soledad González, con la dirección y puesta en escena de Mariana Calcumil.

Las propuestas escénicas de este sábado
La dinámica para las obras de teatro será con entrada a la gorra consciente. La boletería estará abierta 1 hora antes de cada función y la entrada es por orden de llegada, con excepción de las personas con discapacidad, que pueden reservar su lugar escribiendo a nevadasteatrales@gmail.com y asistir al horario de la función. A todxs se solicita puntualidad.
Este sábado 12 de octubre, se presenta la segunda producción que llega a Bariloche desde Chile: “Detenidxs”, de la compañía Descolgados Teatro, de Puerto Montt. La función será a las 19 hs en el Centro Cultural El Negro (Angelelli 7350).
“Detenidxs” es un ejercicio de memoria reconstituida. A través de un conjunto de poemas y relatos de familiares nos adentramos en los días de Andrés Gómez Toledo posterior al golpe de estado en Chile. Este unipersonal se sitúa en el día de la detención de Andrés, busca reconstituir su memoria, desentrañar su sensibilidad y su obra a partir de sus escritos poéticos y su música, revisitando la detención, la tortura y el exilio de un puertomontino. La obra cuenta con la participación de Jonathan Alvarado Velázquez en dramaturgia y dirección, Macarena González Gómez en actuación, Gonzalo Aravena Silva y Francisco Vera Riquelme en la música, y Manuel Moraga Vidal en la producción. Tiene una duración de 55 minutos y está dirigida a jóvenes y adultxs.

La función nocturna consolida la llegada a Bariloche de la obra “Territorio Coraje”, obra ganadora de la Fiesta Provincial del Teatro por Santa Fe en 2023, y que gira en torno a la figura de Juana Azurduy: mientras una famosa periodista trabaja para los realistas y se empeña en denostar la lucha de las mujeres, Juana se enamora, lucha con su familia al frente de las tropas, un guerrero poeta escribe versos en combate, las Amazonas arrebatan banderas, Juana sigue luchando. El escenario será el campo de batalla, la memoria, un sable filoso. Una Juana de todos los tiempos viene a contar que no está sola, que nació junto a muchas otras mujeres y que todas ellas construyeron un territorio añorado, el territorio coraje. La obra propone una travesía por vastos territorios de su historia: el hogar, la clandestinidad, la prisión, el campo de batalla, el amor y las utopías. sobre la obra.
La obra se presenta este sábado 12 de octubre a las 21.30 hs en el Centro Cultural El Negro (Angelelli 7350), con la dirección de Cielo Pignatta, y dramaturgia y actuación a cargo de María Victoria Franchi. Tiene una duración de 65 minutos y está destinada a jóvenes y adultxs, a partir de los 13 años de edad.

MICA: capacitación para hacedorxs en industrias culturales
Este sábado llega además el segundo conversatorio del Nevadas, a las 11 hs en DICAB (Lonquimay 4714), junto a Pablo Ramírez, coordinador del Sector Artes Escénicas del Mercado de Industrias Culturales de la Argentina (MICA), de la Secretaría de Cultura de la Nación. Ramírez brindará una capacitación para brindar herramientas e información puntual de la especificidad del Sector Teatro en el desarrollo de los mercados. También buscará promover herramientas de capacitación vinculadas al uso de la plataforma MICA y la Inscripción en el Mercado presencial, el armado y consolidación de portfolios profesionales, el mapeo y vínculo con los programadores (nacionales e internacionales), el armado y desarrollo del pitch para las rondas de negocios, el seguimiento post mercado y la generación de vínculos a largo plazo.
Este espacio de capacitación e intercambio apunta a impulsar y ampliar la participación de asociaciones regionales (o provinciales), las agrupaciones y lxs productorxs comerciales e independientes, en los mercados culturales nacionales e internacionales.
Pablo Ramírez es director, dramaturgo, actor, investigador y docente, y trabaja en el campo artístico desde hace más de 12 años. Desarrolla su actividad como artista interdisciplinario y su producción gira en torno al teatro, la literatura, la performance y el site specific. En sus obras investiga sobre el diálogo ético entre la obra, el espectador y el mundo a través de universos imaginarios que construyen una mirada poética y política del presente.

Taller: Jam de Dramaturgia con Ignacio Tamagno
Además, aún está abierta la inscripción para el taller Jam de Dramaturgia, que llevará adelante Ignacio Tamagno (Córdoba). Será el domingo 13 de octubre de 10.30 a 13.30 en un espacio a confirmar (dependiendo de las condiciones climáticas). La actividad plantea una incursión performática en entornos abiertos. A modo de jam de dramaturgia, cuenta Tamagno, “vamos a escribir nuestros entornos naturales, desplegando ficciones a partir de diferentes ejercicios en los que se conjugan la escritura, la escucha y las caminatas. Vamos a leer textos, escribir mucho, abollar papeles, escuchar música, hacer dibujitos, caminar y tomar mates. A partir de lecturas y ejercicios, el plan es adentrarnos en diferentes procesos de escritura que nos permitan soltar la boca, reimaginar nuestros entornos, hablar al revés, remover la tierra y hacer florecer esas enredaderas de imágenes a las que de alguna manera pertenecemos”.
Para asistir al taller, es preciso llevar cuaderno; lápiz, birome o crayones (con lo que te guste escribir); auriculares para escuchar música; mantita; agua; mate, té o café (lo que te guste tomar).
El enlace de inscripción online puede encontrarse aquí: https://www.nevadas.com.ar/talleres/jam-de-dramaturgia/. El taller tiene un abono de $15.000. No obstante, al igual que en el caso anterior, el Nevadas propone que nadie se quede afuera. En caso de que una persona esté interesada en participar pero no pueda pagar el valor total o parcial, puede escribir nevadasteatrales@gmail.com para comunicarlo y hallar una solución que garantice su participación.

La programación completa de Nevadas Escénicas 2024 puede consultarse en www.nevadas.com.ar
Nevadas Escénicas se realiza gracias al apoyo de la División de las Culturas, las Artes, el Patrimonio y la Diplomacia Pública (DIRAC) del Ministerio de Relaciones Exteriores de Chile, la Secretaría de Cultura de la Provincia de Río Negro, el Consulado de Chile, el Gobierno de la Provincia de Santa Fe, el Mercado de Industrias Culturales de Argentina (MICA), la Secretaría de Cultura de la Nación, la Agencia Córdoba Cultura y la Fundación Gente Nueva.
Además, cuenta con el acompañamiento del Centro Cultural El Negro, Jauja, AlunCo, RIE (Corredor Iberoamericano de España), Temporales Internacionales de Puerto Montt, Girart – Puertas al Mundo, la Casa de la Cultura de General Roca, la Senadora Silvina Larraburu, el Instituto Nacional de la Música (INAMU), la Fundación Santiago Off, la Asociación Civil Teatrantes Bariloche, la Red Euro-Lationoamericana de Artes Escénicas (REDELAE), la Escuela Municipal de Arte La Llave y DICAB (Estudio para la Investigación y la Creación Artística en Bariloche).